V zákulisí Perfume, nejfuturističtější popové skupiny na světě …
Parfém je již více než deset let jedním z nejrozšířenějších a nejprodávanějších japonských umělců s výrazným elektro-popovým zvukem podpořeným elegantním futuristickým vzhledem. Hudební produkce tria je však pouze částí rovnice. Živá vystoupení Parfumu jsou závratným střetem technologie a choreografie, které přeměňují obrovský písek na dějiště divů sci-fi.
Světové turné parfémů Future Pop dorazí zítra do Severní Ameriky představením v Hammerstein Ballroom v New Yorku. Šel jsem na jmenování do Jokohamy v prosinci loňského roku, poté jsem se setkal s mozky za živou produkcí kapely i s kapelou, abych zjistil, co je za fúzí technologie a populární kultury parfému.
Parfém byl založen na akademii talentů v Hirošimě na přelomu tisíciletí, ale popularita kapely vzrostla vydáním alba z roku 2008. HRAUkázalo se, že to byla jedna z nejvlivnějších nahrávek v historii J-popu. Producent Yasutaka Nakata použil elektroniku ovlivněnou Shibuya-kei ze svého projektu Capsule, aby z ní vytvořil kompaktní sbírku průkopnických techno-popových skladeb.
Parfém vynikl dlouho před celosvětovým rozmachem EDM, takže futuristický vzhled vypadal jako přirozené přizpůsobení Nakatově galvanickému pokovování. “Když jsme byli mladí, cvičili jsme zpěv jako divy,” říká Ayaka “A-chan” Nishiwaki. Ayano dodává „Nocchi“ Omoto: „Ale když jsme se setkali s Nakatou a začali jsme dělat elektro hudbu, ten obraz se spojil s roboty a jedna věc vedla k druhé.
„Vždy jsme pociťovali spojení s našimi fanoušky, ale použití technologie to ještě více přibližuje.“
Minimalistická videa jako „Polyrhythm“ udávala tón pro první singly, následovala významná spolupráce se společnostmi jako Panasonic, NHK a NTT Docomo. “Vždy jsme pociťovali spojení s našimi fanoušky, ale použití technologie to přibližuje,” říká Yuka “Kashiyuka” Kashino. “Například zobrazování zpráv z Twitteru jako součást 3D obrazu na pódiu umožňuje fanouškům zažít naši show s technologií.” A-chan dodává: „Není to tak, že technologie definuje parfém, ale parfém to chce dělat, protože technologie existuje. Udělej co můžes. “
Rozhodně to dělají – živá vystoupení parfémů jsou na rozdíl od všeho, co jste kdy viděli. Díky pokročilým vizuálům zachyceným v pohybu a složitým transparentním uspořádáním obrazovky má každá skladba agresivně rigidní estetiku, která povznáší choreografii i samotnou hudbu.
Amuse Inc.
Nejmodernější živá produkce je z velké části dílem Rhizomatiks, experimentálního uměleckého kolektivu založeného v roce 2006 Daitem Manabem, který také režíruje videoklip pro „1mm“ níže. Mluvil jsem s Manabem v jeho tokijském studiu asi hodinu a většina rozhovoru mě vedla k tomu, aby mi ukázal různé práce probíhající na jeho MacBooku Pro. Rhizomatiks má tolik projektů probíhajících současně, že Manabe musí sledovat proud, který vypadá jako budoucí 300letá mapa metra v Tokiu. jak je technologie mezi nimi sdílena.
Rhizomatiks úzce spolupracuje s Mikiko Mizuno, choreografkou parfémů a ředitelem taneční skupiny Elevenplay. “Nejprve děláme velmi experimentální projekty s Elevenplay, pak, pokud tato technologie funguje dobře, použijeme ji s Parfémy,” říká Manabe. “Je to jako výzkum a vývoj s Elevenplay a větší aplikace s Parfémy.” Opravdu se nemůžeme pokazit na koncertě s parfémy, kde je tolik lidí, takže jsme to nejprve vyzkoušeli. “
Většina technologie Rhizomatiks je vlastnická. Například pro vysílání NHK v roce 2014 na Silvestra šel kolektiv tak daleko, že vyvinul vlastní drony, které létají s devíti blikajícími lucernami při hraní „Cling Cling“ kolem členů Fragrance.
„Nikdo neprodává dostatečně bezpečné drony!“ Manabe vysvětluje. “Obáváme se, že normální drony by mohly způsobit zranění.” Pokud naše někoho zasáhne, dron se zlomí, ale nikdo nebude zraněn. Baterie je dostatečně slabá pouze za tři minuty, takže ji opravdu nemůžete prodat. ale dobré pro živá vystoupení. Mnoho lidí bylo zraněno během komerčních vystoupení dronů. “
Pro nadcházející popové turné používá Rhizomatiks poprvé spotřebitelská zařízení jako součást produkce. V písni „Tiny Baby“ vystupují tři členové před iPhone X připojeným ke stojanu mikrofonu; Jejich tváře se ve scéně zobrazují na velkých obrazovkách a kamera TrueDepth v iPhonu se používá k zobrazování různých efektů, jako jsou slova vycházející z jejich úst.
Software pro vizuální efekty vyvinuli ve společnosti Rhizomatiks dva inženýři. “Myslím, že iPhone je právě teď nejstabilnější technologií pro sledování obličeje,” říká Manabe. “Je to snadné a API je velmi složité.” Také ovládáme hodně osvětlení, takže pokud bychom použili pouze kameru RGB, nemusí být dostatečně robustní. “
Amuse Inc.
Členové parfémů překvapivě ne vždy přesně vědí, co dělají. Když se skupiny zeptám, jestli mají nějaké oblíbené písničky z turné Future Pop, Nocchi říká: „Ještě jsme se s produkcí nesetkali, takže teď nemůžeme zpívat. „Představuji si jen„ Drobné dítě “, protože jsem pro sebe z dohledu,“ říká Kashiyuka, „ale choreografie je velmi jednoduchá, text vycházející z našich úst, takže diváky to musí bavit. “
Pokud jde o parfémy, nejtěžší část přichází dlouho předtím, než vyrazíte na jeviště. “Daito” [Manabe] Usnadňuje nám to: vše, co musíme udělat, je zdokonalit choreografii a zbytek udělá on, “říká Nocchi. krát proti zelené obrazovce a to je ta těžká část. “
„Díky technologii můžeme vyjádřit hudbu a choreografii ve skutečné produkci tak, jak to chceme.“
Kromě turné Future Pop zahrnuje Perfume ve Spojených státech několik koncertů Coachella, které budou nutně mnohem menší produkcí. Parfém byl poprvé na letním festivalu v Osace v roce 2011 Sonic, a jak si dokážete představit, byl to velmi odlišný zážitek – za denního světla s omezenými dobami změn toho můžete udělat hodně.
“Festivaly jsou někdy pro lidi, kteří znají parfémy a vidí nás poprvé, a my jsme jen na pódiu, je to výzva,” říká Kashiyuka. “Ve skutečné produkci s technologií můžeme vyjádřit hudbu a choreografii více, jak chceme.” Technologie tomu pomáhá. “
“Na festivalech jsme agresivnější, jen dejte lidem vědět, kdo jsme,” říká A-chan. “Ale s představeními.” [the Future Pop tour], jsme zodpovědní za to, aby se lidé těšili ze show. Takže na jedné straně relaxujeme, ale na druhé straně cítíme tlak. Když však překonáme tlak, získáme velké uspokojení, abychom se nemohli přestat hýbat. “
Amuse Inc.
Navzdory své slávě a futuristickému obrazu mají členové parfémů podle japonských standardů celebrit relativně málo veřejnou přítomnost a nepoužívají sociální média na individuální úrovni. „Je to politika řízení,“ směje se Nocchi s tím, že si koupil smartphone až po iPhone SE. “Jsme první lidé, kteří dělají takové věci, ale nemůžeme.” Jde spíše o bezpečnost našeho soukromého života. Rádi zveřejňujeme příspěvky o našich albech a dalších věcech na oficiálním účtu Perfume, ale nejde o nás. “
Skupina však nedávno spustila účet TikTok a musím si uvědomit, že všechny byly upgradovány na iPhone XS. Kashiyuka také začal s iPhone 3G, což z něj dělá extrémního uživatele v Japonsku. „Zapínám se trochu pomalu, takže jsem teď překvapen, když telefon rozpozná můj obličej!“ Říká Nocchi. „Ale snažím se to přiznat, protože svět se takhle pohybuje.“
Jako album Budoucí pop Není to tak průkopnické jako některé z předchozích Nakatových prací, je to možná nevyhnutelné vzhledem k obecnému globálnímu vzestupu EDM a elektro-popu. Podle skupiny však Nakata vidí záznam jako definitivní iteraci parfému. “Nakata-san našel titul a má svůj vlastní nápad,” říká Kashiyuka. “Ale když začal vyrábět parfémy, řekl, lidé říkali, že naše hudba je” budoucí pop “. V té době si nemyslel, že je to přesně futuristické; bylo na tom mnohem víc pracovat. Ale teď vypadáme dobře. Když se vrátí ke všemu, co dělá s parfémy, vlastně byl jsem Pop of the Future a to je jako album, jako konečný výsledek. “
Zjevnou otázkou tedy je, jaká je budoucnost budoucího popu parfému? „To ví jen Nakata!“ Říká A-chan. “Věříme v něj, takže ho budeme sledovat, ať nás vezme kamkoli,” připouští Nocchi.
Amuse Inc.
Mezitím Manabe neustále zvažuje nové technologie, které lze použít pro živá vystoupení; Zejména se zajímá o zobrazování pomocí skenování mozku pomocí FMRI (funkční magnetická rezonance), i když připouští, že myšlenka je pravděpodobně vhodnější pro domácnost než pro domov. Koncertní sál.
Z krátkodobého hlediska jsou sítě 5G pro Rhizomatics více vzrušující. “Doufám, že nejvíce je schopnost posílat videa na pódia z telefonů publika,” říká Manabe. “Udělali jsme akci na starém národním stadionu s názvem Sayonara Kokuritsu a požádali diváky, aby pořídili fotografii a poslali ji moderátorovi, poté jsme pomocí těchto fotografií vytvořili 3D model stadionu.” Nebyl to však reálný čas, měli poslat jeden obrázek přes Wi-Fi a trvalo to dlouho. Pokud bychom měli 5G, kamera mohla posílat obrázky na server v reálném čase a mohli jsme okamžitě použít 3D model. ”
Na tom v současné době Rhizomatics pracuje. Manabe mi ukázal video ukazující tento koncept, i když jen s několika kabelovými telefony. Je možné použít Wi-Fi pro malý počet zařízení streamujících komprimované video, ale tuto technologii nelze použít v přeplněném scénáři bez 5G.
Několik dní před naším rozhovorem jsem si všiml, že Manabe sdílel fotku na Instagramu, když se setkal s viceprezidentem Apple Philem Schillerem, takže jsem se musel zeptat, o čem mluví. “Právě jsme tvrdě hovořili o rozšířené realitě,” říká. “Také to, jak se technologie AR hodně změní, jakmile budeme mít 5G sítě, takže diskutujeme o této budoucnosti.”
Znali jste Apple výkon „Tiny Baby“ s iPhone X? “Ano, ukázal jsem mu to.” Milovali ho. “
